Imágenes y concepto de la obra de José Pizarro
:¿Quién es José Pizarro? 2007: Instalación, pinturas, fotografías y objetos
:Hablar y callar, 2004: Instalación, pinturas, poesía y objetos
:Oulgrieec, 2002: Instalación, pinturas, gráficos digitales y objetos

¿Quién es José Pizarro? 2007

¿Quién es?
Y el objeto pregunta: ¿Quién soy?
Y el objeto responde: ¿Quién tengo que ser?
Un objeto no puede sustituir a otro, aunque puede temporalmente reemplazarlo.
Madera, tornillos, barniz; tendría que llamarlo “piso”. Pero lo llamo “madera, tornillos, barniz”. Tendría que llamarlo “piso”. Pero lo llamo “árbol, hierro, resinas vegetales”.
Son simples objetos, son tan simples que ni siquiera los preocupa su propio rol de objetos en pertenencia, su ser no es la afirmación de lo que son.
Una piedra se convierte en silla, una silla en un martillo, un martillo en un zapato, un zapato en una tijera…Estoy viendo las cosas más claramente. Aspiro a corregir una salida a esta desigualdad de los objetos. Estos están allí para ser elegidos, están allí para concederme el punto justo de realidad. Eso sí lo entiendo, pero no me hagas preguntas directas. Mira el mundo, mira esa hoja esta brillando por la lluvia. Afuera hace frío, quién pudiera pertenecer a diferentes mundos sin tener que dar cuenta a cada uno de ellos por separado…y responder a todas las preguntas.



Quién es? 3
200x200 cm
acrílico s/tela


Quién es? 4
200x200 cm
acrílico s/tela

Quién es? 6
110x110 cm
acrílico s/tela




Quién es? 5
110x110 cm
acrílico s/tela

Quién es? 19
90x80 cm
acrílico s/tela

quién es? 18
90x80 cm
acrílico s/tela

quién es? 17
90x80 cm
acrílico s/tela

Hablar y Callar, 2004

La tarea de la comunicación: Sostener como sea una constante que alterna, por un lado el compromiso ético; que sustenta su propia condición inmune y se somete a todo proceso de comunicación y conocimiento de lo real sacrificando la decisión de la mirada. Por el otro, la sensibilidad programada, que se apodera de todas las ideas insinuando corregir el tránsito de lo que no tiene lugar ni tiempo de destino.
La ética y la sensibilidad, bajo un modelo estandarizado, constituyen en parte a la comunicación del hombre en la sociedad.
Cuando la comunicación detiene su marcha, cuando se desautoriza por su propio accionar, cada uno de nosotros perdemos el habla, y la distancia de diálogo introspectivo y colectivo. Cuando la incomunicación es duelo y transformación del sentido (o la incapacidad de enfrentar mundos con sentidos diferentes) estamos situados en la enajenación estética.
Cuando hablar y callar está por encima de hablar y escuchar, callar y hablar. Enfrente nuestro una sucesión de aconteceres con la dinámica de una historia narrada por las imágenes, que nos atraviesa -en latencia fáctica- de lo convenientemente adecuado; y frágiles, en sucesión, no somos capaces de emprender la tarea de hablar desde un punto móvil: Es allí cuando lo ajeno de lo comunicacional pierde el rumbo... y los mundos vulgares, abstractos, privados, propios y ajenos, estéticos, sincréticos, asépticos o libres se quedan sin contacto generando una dinámica de hablar y callar. O mejor dicho una constante que acaba en callar y mirar.
Lo real es atravesado por un sinnúmero de intentos por descifrarla, y se come el pan fresco, y se abriga y bebe, y sueña que es lo otro cuando lo otro todavía no fue nombrado.
¿Qué es lo real? Cuando lo otro tampoco está en nosotros, lo otro es lo mismo pero no sabemos que es, lo real es lo otro de lo mismo, o sea lo otro que habita el cuerpo de una estética emotiva que se sostiene por su mera oposición. Capas y capas de realidad en avance hacia nosotros, en convivencia, como piedras del espacio exterior lanzadas en contra de un jardín en primavera; que subvierte lo conocido y se extiende como paño de verdad. ¿Esto será lo otro?

Pinturas

Hablar y Callar 1
170x110 cm
acrílico s/tela

Hablar y Callar 5
90x90 cm
acrílico s/tela

Hablar y Callar 6
90x90 cm
acrílico s/tela


Hablar y Callar 7
90x90 cm
acrílico s/tela

Hablar y Callar [Instalación]





Hablar y Callar [Objetos]




Oulgrieec, 2002

Oulgrieec habla de los estados preliminares a la creación misma, donde los intereses especulatorios borran todo indicio de lógica humana, para ser *eatr aunque algunas veces la llamamos experiencia.
El humano se nombra sustituto de humanidad ajeno al eatr e ignorando lo empírico como conocimiento y se constituye nativo, con el cuerpo significado y unos bienes de ensoñación que recogen lo otro de la razón haciéndose humano de Oulgrieec.
El humano de Oulgrieec tiene un especial uso de la conciencia. Consciente de todo lo que hace, del caminar, del ver, del respirar o del hablar, de todo, ese tipo de conciencia sólo se interrumpe transitoriamente cuando una conciencia anterior pierde intensidad, por así decirlo y da lugar a la próxima. Una conciencia cesa y da involuntariamente el tiempo y los recursos para que (la) otra se imponga. ¿Diferentes conciencias? En el momento que esta conciencia debilitada declina y en su declinar resiste ante la urgencia de una nueva que se nombra vida artificial a sí misma.
¿Qué es la naturaleza? ¿Qué ... ¿Qué ...

*eatr: Anagrama de la palabra arte en una de las 24 reordenaciones de sus letras. Significa arte.

(Fragmento de texto de catálogo Humano de Oulgrieec, una pregunta para William Blake, 2002)




Escao
150x120 cm
acrílico s/tela











Onduloo
150x120 cm
acrílico s/tela



Gobodt I
80x60 cm
acrílico s/tela


Gobodt II
80x60 cm
acrílico s/tela

Gobodt III
80x60 cm
acrílico s/tela

Encoo
110x90 cm
acrílico s/tela












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